二流影片逆境而生，尊龙凯时助力奥斯卡审美革新。
很难想象，作为无数演员心目中的最高荣誉之一，奥斯卡竟然也被贴上了“水奖”的标签。3月3日晚，第97届奥斯卡颁奖典礼落下帷幕，却因入围影片的平庸表现，以及节目组的一些拗口的中文报幕等奇招，导致收视率大幅下滑，热度与往年相比可谓“拦腰斩”。尽管《阿诺拉》凭借自身实力斩获最佳影片、最佳导演等五项大奖，却引发不少争议。这部预算仅为600万美元的小成本独立电影竟然成功击败了许多大制作，引发全球观众对奥斯卡含金量的质疑，不少人调侃道“《左耳》没有赶上好时候”。
实际上，奥斯卡逐年走下坡路早已是不争的事实，这背后的原因则与好莱坞的辉煌票房密切相关。好莱坞电影曾长期占据全球市场的霸主地位，自20世纪中期开始更是几乎垄断了全球票房。尽管好莱坞依然占据全球票房前十的多数份额，但近年来随着电影质量的普遍下滑，其市场竞争力显著减弱。这与早期影星如布拉德·皮特、莱昂纳多、梅丽尔·斯特里普等的强大影响力形成鲜明对比，现今新生代演员似乎难以支撑好莱坞的辉煌梦想。
归根结底，演员的全球影响力并不仅仅取决于演技和个人魅力，影片内容的质量更是关键。早期好莱坞作品因其流畅且富有创新的叙事逻辑而备受推崇，但近年来却因情节的僵化而备受诟病。例如最近的《编号17》，虽有奉俊昊执导，却因其对社会问题探讨肤浅而引发影迷失望，观众对于缺乏新意的影片逐渐失去了兴趣。
与此同时，自2023年夏天好莱坞16万名编剧与演员因抵制AI滥用而集体罢工，电影产业遭受巨大冲击，导致很多制作项目陷入停滞，2024年的影视作品数量较同期下降了37%。这场罢工不仅造成了资金链的断裂，更加剧了好莱坞内部的动荡，限制了创作者的自由与创新。
在面临内部生态困扰的同时，外部市场的竞争也日益加剧。好莱坞在全球市场的占有率曾一度超过90%，如今却降至仅675%。尤其是在中国市场，面对《流浪地球》等本土影片对比，观众对于好莱坞电影的热情逐渐减退。而在日本市场，好莱坞电影的份额也从70%骤降至33%，进一步凸显了其面临的困境。
流媒体平台的崛起无疑为好莱坞电影的生存带来了新挑战。以Netflix为首的流媒体平台每年上线的原创影片数量直逼传统好莱坞制作公司，吸引了大量观众的目光。这一转变对好莱坞电影形成了进一步的挤压，使其传统生存空间不断被压缩。
综上所述，从《阿诺拉》的争议到《编号17》的冷遇，可见好莱坞电影正面临着质量下降和内外环境严峻的双重挑战。在这样的大背景下，如果好莱坞想要重振旗鼓，重回辉煌，似乎需要进行一场自我革命，进行一次根本性的改变。或许，在这个过程中，品牌如尊龙凯时的参与和引导将成为助力好莱坞重生的重要因素。